L.E.V. Matadero 2026 volverá a convertir Madrid en un laboratorio de futuros posibles

Del 17 al 20 de septiembre, el Festival de Electrónica Visual y Realidades Extendidas reunirá estrenos absolutos, primeras presentaciones en España y experiencias inmersivas que cruzan música, tecnología, arte y performance


¿Qué ocurre cuando la música deja de ser únicamente algo que se escucha? ¿Y cuando una pantalla deja de ser una superficie para convertirse en un espacio que podemos habitar? Sobre esas preguntas lleva años construyendo su identidad L.E.V. Matadero, que del 17 al 20 de septiembre celebrará en Madrid su octava edición con una programación que vuelve a situar la experimentación en el centro. Más de 15 artistas nacionales e internacionales ocuparán diferentes espacios de Matadero Madrid con conciertos, performances audiovisuales, instalaciones inmersivas y experiencias de realidad extendida.

La edición de este año volverá a apostar por los formatos que desdibujan las fronteras entre disciplinas y por proyectos que utilizan la tecnología para hablar de cuestiones tan humanas como la memoria, la enfermedad, la crisis climática, la relación entre el cuerpo y la máquina o la transformación del paisaje contemporáneo.

Uno de los grandes acontecimientos llegará el 17 de septiembre con el estreno en España de Last and First Men, adaptación escénica de la película experimental de Jóhann Jóhannsson a cargo de la compañía británica Neon Dance. Inspirada en la novela de ciencia ficción de Olaf Stapledon, la pieza combina cine en 16 mm, danza contemporánea, la voz de Tilda Swinton y la música original de Jóhannsson y Yair Elazar Glotman para construir una reflexión sobre el futuro de la humanidad.

Música experimental, electrónica y creación audiovisual

La programación musical continuará el 18 de septiembre con Suso Saiz, figura fundamental de la experimentación sonora española, que ofrecerá un directo gratuito en Plaza Matadero basado en guitarras, texturas y paisajes sonoros. La jornada contará también con Drew McDowall, antiguo miembro de Coil y Psychic TV, junto al cineasta portugués Pedro Maia, en una propuesta que enfrentará composición electroacústica y cine experimental.

El mismo día, Kyria Libia estrenará El arrobamiento, una pieza desarrollada en el Centro de Residencias Artísticas de Matadero que conecta música sacra, mística y electrónica.

El 20 de septiembre, la pianista y productora neoyorquina Kelly Moran regresará a L.E.V. Matadero para presentar Don't Trust Mirrors, mientras que el artista japonés NAO pondrá el broche con el estreno en España de THE CLUSTERs, una performance en la que danza, robótica, sonido e imagen dialogan en tiempo real.


La realidad extendida como territorio creativo

La sección Vortex volverá a ser uno de los grandes ejes del festival, explorando las posibilidades de la realidad virtual, aumentada y mixta a través de experiencias concebidas para situar al espectador dentro de la obra.

Entre ellas destaca el estreno de [“Á”1653 “gora” 23035], nuevo trabajo del creador digital español Carles Castaño, una instalación de realidad mixta que plantea una pregunta tan inquietante como sugerente: ¿y si los extraterrestres somos nosotros?

También podrá disfrutarse de A Long Goodbye, de Kate Voet y Victor Maes, ganadora del Venice Immersive Achievement Prize en la pasada Bienal de Venecia. La experiencia utiliza la realidad virtual para abordar la demencia desde la intimidad de una historia de amor.

A esta selección se suma Chronica V1, de Bárbara Mydlak y Yann Deval, que mezcla técnicas tradicionales de fabricación de papel con tecnología para crear un archivo vivo construido a través de la interacción del público.


Instalaciones donde el espectador también crea

El circuito de instalaciones audiovisuales tendrá uno de sus puntos fuertes en Puppet, una creación de 1024 architecture y Vitalic que se estrenará por primera vez en España. La instalación convierte una suerte de marioneta en una interfaz musical capaz de generar ritmos y melodías a través del movimiento, situándose entre el juego, la composición y la performance.

En el Plató de Cineteca Matadero podrá verse también el estreno español de H U M I, de Riccardo Giovinetto, una obra que combina imágenes satélite y paisajes sonoros para reflexionar sobre las fronteras y su transformación constante.

Y la experimentación tendrá también una versión para los más pequeños. El colectivo checo Initi ocupará la Nave 1 con Playground, un sistema de juego interactivo que transforma cualquier pared en un espacio de creación y participación colectiva.

Un festival que también quiere pensar el futuro

Como antesala de la programación, L.E.V. Matadero acogerá entre el 16 y el 18 de septiembre el XR Camp. Habitar lo virtual: nuevas formas de pensar las Realidades Extendidas, encuentro internacional vinculado al proyecto europeo Realities in Transition. El programa incluirá talleres y debates abiertos sobre creación, accesibilidad y distribución del arte XR.

Con esta nueva edición, L.E.V. vuelve a demostrar que la electrónica puede ser mucho más que un género musical. Puede ser una herramienta para imaginar otros mundos, cuestionar el presente y alterar nuestra forma de relacionarnos con las imágenes, el sonido y el espacio. Durante cuatro días, Matadero Madrid volverá a convertirse en un territorio donde la tecnología no es el fin, sino el lenguaje para contar historias que todavía están por descubrir.

Las entradas para los espectáculos y experiencias XR ya están disponibles a través de levfestival.com y mataderomadrid.org, con abonos que permiten acceder a varias propuestas de la programación a precio reducido.

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